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La sortie prochaine du cinquième opus de Transatlantic m'a donné envie de me replonger dans leurs précédentes réalisations. En revoyant le live de "The Whirlwind" au Shepherd's Bush Empire de Londres, la classe de ces musiciens et l'excellence de cet album me laissent sans voix. Alors certes, les gimmicks de compositions de Neal Morse, les (trop ?) nombreux retours aux thèmes et à ses dérivés tout au long de l'album, le côté parfois "too much" ou trop épique... sont ce qu'ils sont. Mais Transatlantic réussit à travers cet album à garder une cohérence impeccable en mêlant des ambiances parfois très différentes voire contraires. Et surtout, on ne compte plus le nombre de trouvailles, que ce soit les lignes de chant souvent bourrées de feeling, le nombre de riffs et de mélodies cultes... Vraiment un magnifique album à la fois accrocheur et technique. Un travail remarquable.
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Du prog comme on l'aime, et que ceux à qui ce mot donne des boutons passent leur chemin et ne critiquent pas!!!
77 minutes de prog épique qui dit mieux??? Des musiciens bien sûr hors classe (quel guitariste ne rêverait ps de faire un solo comme Stolt dans "The wind blew...."? Mike Portnoy bien plus intéressant que dans Dream Theater et une distinction particulière pour Pete Trewavas dont la basse percute à souhait tout au long du disque.
des bons vieux sons de moog et de mellotron, de phasings et autres flangers commes les amateurs les aiment : indémodables!!!
Pas d'ennui dans ce disque, tout juste un final peut-être un peu long, rien de grave. Une grande cohérence dans les enchainements, des mélodies riches, des rythmes époustouflants.... Les vieux sont encore là et si c'est pour nous faire ça on espère pour longtemps!! A déguster sans modération!!!
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Le nouvel opus de TRANSATLANTIC se présente donc sous la forme d'un unique morceau de 77 minutes et quelques. Pas de panique ! Ce morceau est en fait découpé en 12 pièces qui ne s'enchainent pas toutes, permettant à l'auditeur de faire des pauses si l'envie lui en prend. L'ensemble garde cependant une assez belle cohérence, sauf exceptions mineures. L'impression que l'on retient après écoute est celle d'un morceau enlevé, très souvent symphonique, mélodieux en diable, contenant souvent de belles harmonies vocales, faisant la part belle aux passages instrumentaux.
Si les parties chantées par Roine STOLT sont assez médiocres, que des titres comme ON THE PROWL ou EVERMORE sont un peu plus faibles ou encore que LAY DOWN YOUR LIFE et PIECES OF HEAVEN cassent un peu la cohérence dont je parlais, tout le reste est d'une grande tenue et on prend un plaisir indéniable à se laisser bercer par cette musique.
Les vocaux de Neal MORSE sont toujours aussi enthousiasmants. Mention spéciale à Pete TREWAVAS et Mike PORTNOY pour leur jeu impeccable et complémentaire, notamment sur WHIRLWIND, A MAN CAN FEEL et SET US FREE.
Les meilleurs titres : OUVERTURE / WHIRLWIND, grandiose, style BO de film à grand spectacle, THE WIND BLEW THEM ALL AWAY, ballade dans le plus pur style Neal MORSE, ROSE COLORED GLASSES, le meilleur titre pour moi, très beau morceau, mélodieux et symphonique, porté par la voix de Neal MORSE, IS IT REALLY HAPPENING ?, doux, avec un rythme répétitif et envoutant, monte tranquillement en puissance pour s'accélérer follement à la fin, et DANCING WITH ETERNAL GLORY / WHIRLWIND, qui débute en douceur sur un piano solo, puis monte en puissance jusqu'à un final sans surprise, mais tellement mélodieux et agréable.
Un très beau moment de musique.
Le second Cd de l’édition spéciale reprend 4 titres originaux et 4 reprises.
Côté flop, SPINNING et LENNY JOHNSON ressemblent trop à ce que font les FLOWER KINGS pour me plaire. La voix de Roine STOLTE est plate et assez ennuyeuse, et la musique n’accroche pas.
LENDING A HAND est un morceau nonchalant et un peu énervant, notamment le chant, et doté d’un final franchement irritant. Seuls les passages d'orgue, rappelant PROCOL HARUM, sont intéressants.
Enfin, SOUL SACRIFICE est un titre peu mélodique et assez inintéressant. Cela ressemble à un « bœuf » entre potes, les musiciens se sont peut-être amusés, mais les auditeurs pas.
Côté réussite, I NEED YOU est un medley de deux titres homonymes d’AMERICA et des BEATLES, un peu mou, mais les originaux ne sont pas très énergiques non plus.
THE RETURN OF THE GIANT HOGWEED est une reprise fidèle du titre de GENESIS, qui n’apporte rien à la version originale, mais est très bien exécutée.
Avec In Held’Twas in I, Transatlantic avait déjà montré son incroyable mimétisme avec PROCOL HARUM. Il enfonce le clou avec cette très belle reprise de A SALTY DOG.
Enfin, seul titre original à tirer son épingle du jeu, FOR SUCH A TIME est un très beau slow dans lequel on reconnaît aisément la patte de Neal Morse, et qui justifie à lui seul l’acquisition de la version bonus.
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Un bon album sans plus mais loin derrière les deux précédents au niveau du génie et de la folie progressive. Vous profiterez malgré tout de quelques passages forts agréables.
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Ce qui m'a ennuyé dans ce disque, notre excellent chroniqueur le cite : "...breaks à la limite de l'improvisation...", "...quelques longueurs de temps en temps...", "...peu de surprises...", "...un peu balourd...", "... sonorité 70's un peu trop linéaire tout au long de l'album...", "...nombreux chorus parfois pompeux...", "...leur format frise également la répétition...".
Ces quelques détails négatifs, Tony les a honnêtement cités parmi une grande quantité d'éléments positifs qui lui ont fait finalement aimer cet album.
Et, même si je reconnais que quelques jaillissements mélodiques m'ont bien plu, ces quelques détails négatifs me l'ont quant à moi plombé.
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