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2ème album de ma découverte très récente de Kaipa. Je continue à trouver que ce groupe décoiffe !
Tellement riches dans leurs compositions, leurs harmonies, leurs différents styles et leurs arrangements instrumentaux qu'ils ne vous laissent aucun répit à l'écoute. Pas de pause, pas de creux, pas de moments qui molissent. Leur créativité et leur sensibilité symphonique impressionnent tant elles sont fantastiques. Cet album est majoritairement instrumental, bien que le chant apparaisse suffisamment pour faire remarquer sa grande qualité, tant la voix masculine que féminine.
Leur capacité à juxtaposer les genres sans heurts est un ravissement. Cet album fait encore la preuve de leur originalité créatrice. Le tout avec une forte propension à multiplier les morceaux de plus de 10 minutes, ce qui permet d'exploiter au mieux leurs différents talents et de laisser les thèmes musicaux les plus échevelés se développer jusqu'à leur pleine maturité. Du coup, c'est une avalanche de pépites qui se succédent sans cesser de vous surprendre.
C'est un peu comme l'auberge espagnole : on finit par y entendre tout ce qu'on porte déjà en soi comme sources d'inspiration prog-rock. C'est ainsi que je détecte Yes, un peu de Mike Oldfield, Byork, King Crimson, Queen, Genesis, certes un peu de Flower Kings mais en moins fleuri, parfois du National Health notamment pour les tronçons jazz-fusion, jusqu'à The Corrs (!) pour l'influence folk nettement présente par moments. Les claviers sonnent très "prog-rock américain" (Happy the Man, National Health, Spock's Beard), avec cette contre-voix de la main gauche en face du jeu de la main droite.
Et cette basse omniprésente ! Sonore et virile, elle ponctue, elle caresse, elle soulève, elle emmène, elle précipite, en accompagnement d'une batterie pleine de ressources. Ce duo est particulièrement remarquable dans "Arcs of Sound", un morceau péchu mais velouté, rythmé en diable et pourtant suave comme un petit rosé de Provence frais, ciselé comme un bijou et plein de paillettes sonores. Si on y ajoute le mariage très réussi des voix dans un usage assez décalé, on obtient un petit chef-d'oeuvre. Un vrai régal !
"Smoke..." est un titre où le chanteur devient carrément Freddy Mercury ! Même voix, même phrasé, même style, mêmes montées en régime. Cette voix collée sur un titre plutôt orienté "jazz-fusion-rock", ça surprend ! Ca n'empêche aucunement d'en faire un très agréable cocktail.
Un album plein de bonnes surprises, de variations de style et de rythme, de trouvailles fascinantes ("Electric Power..." est un must !), avec une patate, une énergie sans artifices qui vous colle au plafond tout au long de l'écoute.
Un groupe qui me laisse encore l'impression qu'il est un OVNI à accueillir avec le plus grand soin. Il mérite d'être porté au Pinacle aux côtés des plus grands noms.
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Et pourquoi n'ont-ils pas fait un album de 2h avec " Electric Power Water Notes" ??
Vous me direz 17' 50, c'est déjà pas mal. Je répondrai... que ce sont des minutes qui valent de l'or (et oui.. rien que ça). C'est bourré d'inspiration, et comme si ça ne suffisait pas, c'est réalisé talentueusement. A la première écoute, je n'ai pas cessé de monter le volume,,, chez moi, ça veut dire bon signe... et quand je suis obligé de la mettre en veilleuse, c'est juste pour protéger (un peu) le matériel. Bref, c'est plutôt du solide.
Personnellement, je n'aime pas "vraiment" la voix d'Aleena Gibson. Heureusement (... mais c'est bien personnel) qu'elle est souvent "couverte".
Pour parler plus généralement de l'album, j'ai l'impression que les longues compositions sont leur point fort. Qu'ils développent, qu'ils breakent, qu'ils syncopent... et qu'ils laissent nos humeurs s'envoler au rythme de leurs inspirations, ça ne coûte plus rien de voyager...
9 Pour certains morceaux, 8 pour d'autres, 5 pour le chant d'Aleena Gibson (ben oui,,, j'avais prévenu. Ce qui donne (quand même) une moyenne de 8.
Un conseil de votre ORL... Protégez vos oreilles ^-^
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Un peu comme Peter, j'ai attendu cet album pour vraiment connaître ce groupe, pensant à un clône de Flower Kings. J'avoue ma surprise et l'énorme plaisir pris à l'écoute de In The Wake of Evolution. J'aime particulièrement la voix de Patrik Lundström de l'excellent groupe Ritual et l'atmosphère générale du disque avec ses mélodies fines et enjouées. Mon coup de coeur de ce début d'année. 8.5/10
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Je suis passé à coté de Kaipa jusqu'à cet album ...
Dans mon souvenir, les albums précédents n'avaient pas ce punch, cette interprétation ambitieuse, ce chant ensorcelant ...
Il y a la folie symphonique d'ACT, des mélodies et des chants de Queen ... une petite merveille !
Je vais me repencher sur la discographie passée .... le groupe qui a pondu ce "In the wake of evolution" a surement fait de bonnes choses précédemment !
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