En se penchant un peu plus sur le sujet, ce quatrième album crédité à l'acteur est plutôt à mettre à l'actif de Billy Sherwood, l'ex-Yes hyperactif et auteur de multiples projets collectifs en tous genres, celui-ci endossant les casquettes de compositeur de l'ensemble des parties musicales, musicien assurant la plupart des parties instrumentales et chef d'orchestre coordonnant les multiples invités. Cet album crédite en effet une véritable dream-team musicale, venue accompagner le maître d'œuvre dans sa réalisation, sans que la contribution de chacun ne soit vraiment une plus-value quant à la qualité des compositions. Pour un Steve Vai venu se dégourdir les doigts en délivrant quelques arabesques électriques, ou un Dave Koz auteur d'une performance au saxophone plutôt intéressante, voire même un Simon House (Hawkwind) et son violon, on reste plus que circonspect quant à l'apport réel des légendes des claviers (Edgar Froese et Rick Wakeman) ou d'un Robby Krieger (ex Doors), si ce n'est pour apporter un aspect marketing supplémentaire à l'album.

Et très franchement, si quelque chose peut sauver celui-ci de la médiocrité, c'est bien son casting, car sur le plan musical, nous avons droit à du "Billy Sherwood dans le texte", à savoir des titres dont les arrangements, les harmonies et les mélodies rappellent le Yes de la fin des années 90, celui de The Ladder et Open Your Eyes, le côté progressif en moins. Au bout de 2 ou 3 minutes, les morceaux finissent par tourner en rond, et ce ne sont pas les quelques soli placés en "alibi-progressif" ou la batterie s'ingéniant à placer des contretemps totalement inopportuns qui vont venir relever le niveau, le summum de l'insupportable étant atteint avec la plage éponyme Ponder The Mystery.

Car au-delà d'une qualité musicale très quelconque, l'auditeur va devoir également supporter l'aspect vocal de l'ensemble. En effet, William Shatner n'est pas un chanteur à proprement parler puisqu'il s'exprime sous la forme de "spoken-words". Pour ceux qui ne connaîtraient pas le procédé, cela ressemble aux narrations qui peuvent être effectuées sur certains concepts albums, permettant de donner du lien à l'histoire évoquée par les différents titres chantés. Ici, le mécanisme est généralisé, et entre deux interventions de la voix chaude et grave de l'acteur sont placés des chœurs à 2 ou 3 voix, intervenant sous forme de complément de couplet ou pour délivrer les refrains. En-dehors du fait que les mélodies de ces chœurs sont très quelconques, le dialogue systématique entre les deux parties vocales (une phrase parlée, une phrase chantée par le chœur) devient très rapidement irritant, d'autant que l'accompagnement instrumental se fait alors très discret, mixé en arrière-plan. Une forte lassitude survient alors très rapidement, avant que le rejet ne vienne prendre définitivement prendre le dessus sur tout plaisir d'écoute.