« Vultures » est donc le premier volet de la trilogie et un coup d’œil rapide à la pochette en noir et blanc et à ce vautour menaçant est un premier indicateur de la tension qui pèse sur cet EP. Au cours des quatre titres, les multiples influences des quatre musiciens se font ressentir. Difficile donc de les classer dans un registre tant les styles auxquels ils ont recours abondent. Située quelque part entre le hardcore et le heavy metal, le death et le punk, le néo-metal et le hip-hop, la musique d’Enemy Of The Enemy ne laisse pas indifférent.

D’une manière générale les quatre titres sont violents et bruts de décoffrage, les riffs sont lourds et saturés, la rythmique puissante, le chant rocailleux. Un style donc sur-mesure par rapport aux paroles et au concept proposé. En effet, la thématique de la guerre et de ses déviances est omniprésente et renvoie à la rage et à la folie humaine.

L’intro du premier titre, ‘This Is War’, est une première claque prise en plein visage. Le riff du refrain est heavy et groovy. Le chant guttural d’Adrian Cavalier est caverneux et empli de douleur et de violence. Le morceau ‘Renegade’ s’inscrit lui aussi dans un registre direct et efficace avec son riff accrocheur. On y retrouve même une section avec un chant rappé, rappelant Rage Against The Machine en plus metal, tout comme sur le titre ‘Clock You’, avec sa basse groovy.

Mais si l’ambiance est lourde et parfois même explosive, quelques accalmies s’invitent tout de même sur le champ de bataille. C’est le cas sur la chanson ‘Unit 731’, morceau le plus long du haut de ses 6 minutes. On y retrouve une section de guitare au son étonnamment clair venant contraster avec l’atmosphère pesante générale de l’EP, apportant une autre dimension au morceau.